Cette soldate exerce dans la cité bâtie autour du palais d’Abouk Nica, en plein cœur du désert de Silige. Une combattante redoutable, armée d’une lance tranchante qui n’hésite pas avant de s’en servir.
Du kung-fu aux carnets de gesture
J’ai réalisé cette illustration pendant ma formation où j’apprenais à capturer le mouvement et l’énergie d’un corps en action, plutôt que ses détails, à l’été 2026. (Vous pouvez d’ailleurs feuilleter mon carnet de croquis complet sur le sujet : Carnet Juillet 2026)
Pour le dynamisme de sa pose, je suis retourné puiser dans mes souvenirs d’enfance : les films de kung-fu que je dévorais, avec leurs postures suspendues juste avant l’impact.
Petit détail qui a son importance : son couvre-chef porte un trou en forme de cercle, un clin d’œil au Soleil, symbole de la cité.
En garde, brigand des limbes, votre vie ne tient désormais qu’à un fil !
Voici le croquis de base :
Un visage qui se fond dans le décor
Après plusieurs essais de colorisation, le visage dans le ciel attirait trop l’œil et volait la vedette au personnage lui-même, censé être le vrai centre de l’image
J’ai donc décidé de confondre volontairement ce visage avec le ciel. Il reste très présent, sa taille imposante ne s’efface pas maissans jamais concurrencer l’importance de mon personnage en dessous. Voici le résultat final :
Vous pouvez retrouver le précédent soldat et tout son processus de création ici : Soldat n°1
De nouveaux personnages et leurs coulisses arrivent bientôt dans cette rubrique. À très vite !
Un continent entier, avec ses royaumes, ses peuples, ses tensions… mais pas encore un seul visage pour l’habiter. C’est un peu la situation de départ avec les Mythes Galinéens : un univers déjà riche dans la tête de Florian, que je découvre encore par fragments.
Sa question revient souvent : qu’est-ce que tu aurais envie de dessiner ?
Ma première réponse était sans doute un peu trop ambitieuse : plusieurs personnages, un décor complet, toute une scène. Bien trop de choses à gérer en même temps. Retour à zéro, donc, avec une règle simple : un seul personnage, mais qu’on prendrait vraiment le temps de construire.
Voici cette première tentative, celle qu’on a fini par ranger dans un tiroir :
On y devine les lignes de construction en rouge, la silhouette d’un soldat au premier plan, une foule de personnages, et des dômes qui évoquent des palais en arrière-plan. À gauche, une photo qui m’a servi de point de départ pour le costume.
Bienvenue dans le désert de Silige
Première région explorée : le désert de Silige. Ici, peu d’humains, la population local est faite de panthères, de tigres et de lions, tous debout, habillés, avec leurs propres coutumes.
Question gabarit : les panthères sont plutôt fines, les tigres un peu plus costauds, et les lions carrément imposants.
Ce désert n’est pas juste un bout de carte isolé : c’est un carrefour, l’endroit où de nombreuses routes du continent finissent par se croiser.
Représentation suggestive (pas à l’échelle) et nom des régions.
Auteur : Vitoxus
Outil : Inkarnate
Et comme souvent, un même territoire cache deux réalités opposées. D’un côté, une cité bâtie autour du palais d’Abouk Nica, patrouillée par de nombreux gardes.
Ses allées marchandes grouillent de monde le jour…et la nuit venue, les marchés noirs prennent le relais.
Les bandits s’y donnent rendez-vous sans trop se cacher, forces de l’ordre ou pas.
De l’autre côté : des bidonvilles,où les habitants survivent, écrasés par la chaleur du désert.
Entre les deux, une muraille. Littéralement.
Trouver le costume d’un soldat qui n’existait pas encore
Parmi tous les habitants possibles de cette cité, j’ai choisi de commencer par un soldat panthère, au service du palais.
Florian m’a partagé quelques dessins d’autre artistes sur des panthères anthropomorphes et m’a laissé totalement libre sur l’apparence du personnage, un vrai luxe, mais aussi une vraie responsabilité. Seule règle que je me suis fixée : rester fidèle à l’esprit fantasy. Je suis allé piocher un peu partout des images références : l’Aladdin (animée) de Disney, des photos de tenues égyptiennes, des costumes traditionnels du Moyen-Orient.
De ce mélange est née cette première proposition :
Le personnage a ensuite pas mal changé de tête : costume ajusté, couleurs testées, retestées, abandonnées… jusqu’à ce que je m’attaque à ses pattes arrières, trop humaines.Un détail qui, une fois corrigé, a suffi à faire basculer le personnage du côté félin plutôt qu’humain déguisé.
Restait un problème : les couleurs avaient un côté trop propre, trop numérique, qui me paraissait donner une impression aseptiser. J’ai réglé ça avec une texture de papier posée sur toute l’illustration, pour lui redonner un peu de grain et de chaleur.
Résultat final :
D’autres habitants des Mythes Galinéens attendent encore d’être dessinés. Leur tour viendra, et je vous raconterai ça ici, dans les prochains articles de cette rubrique.
